7月5日，管风琴、羽管键琴演奏家唐·库普曼率领阿姆斯特丹巴洛克乐团登陆凯迪拉克·上海音乐厅，以23人巴洛克编制带来一场纯粹的巴赫之夜。这也是唐·库普曼继2016年在上海音乐厅首演十年后再度访沪。
唐·库普曼是将古乐从“冷门”推向世界瞩目的先驱人物，职业生涯已跨越六十余载。他于1979年创立了阿姆斯特丹巴洛克乐团，致力于用时代乐器还原音乐的本真面目。乐团用10年时间录制完成巴赫康塔塔全集，严格依遵巴赫时代的乐队规制和乐器形制，并因此斩获德国古典音乐“回声”唱片大奖、BBC音乐大奖、柏辽兹奖等国际殊荣，还获得格莱美奖、留声机大奖提名。
2016年，库普曼携乐团登临上海音乐厅带来上海首演，连续两晚演出座无虚席。此次回归，库普曼率领23人纯正巴洛克编制乐队站上舞台，亲自执棒并演奏羽管键琴，与这支由顶尖巴洛克专家组成的乐团展现愈发深厚的默契。
本场音乐会曲目聚焦巴赫作品，精选5首经典曲目，涵盖《勃兰登堡协奏曲》《管弦组曲》《康塔塔》等多种体裁，既有大众熟知的经典，也有兼具艺术性与稀缺性的佳作。唐·库普曼曾说：“巴赫喜欢多样性，我们的职责就是让听众全方位地欣赏、领略到这种多样性。”
英国《留声机》杂志曾将阿姆斯特丹巴洛克乐团版《勃兰登堡协奏曲》列为“史上最伟大的50张巴赫录音”，并评论称：“古乐器音色通透，织体清晰，复调层次如水晶般透亮，堪称本真演绎的黄金标准。”《C大调第1号管弦组曲》既有法式舞曲的灵动，又融入了巴赫独特的复调技法。创作于1725年的康塔塔《同一的盼望》则让观众感受到巴赫音乐中深沉的情感内涵。一晚之间，观众尽览巴赫管弦乐创作的多样面貌，从宫廷舞曲的典雅到协奏曲的辉煌，从康塔塔的深情到复调的精妙，全方位感受巴赫音乐的魅力。
（光明日报全媒体记者颜维琦）
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